Лев УЛЬЕВ: "Каждый раз, когда приходишь на спектакль, будь он один и тот же, всегда увидишь что-то новое"Публикация 20.08.2018 | K1NEWS.RU
Льва Валентиновича Ульева - руководителя Народного и единственного театра в Фурманове - знают далеко за его пределами. Режиссёр сотрудничал с актёром Андреем Мерзликиным, воссоздавая историческую реконструкцию «Ледового побоища». Общался с ведущим программы «Поедем, поедим» Джоном Уорреном, заставив путешественника залезть в настоящую, русскую печь.
А в прошлом году актёры его труппы получили награду из Канн, на детском кинофестивале «Dream», поучаствовав в фильме-сказке, который снял ивановский 21-й лицей. В 2018-м Лев Ульев подводит определенный итог: у него три знаменательных юбилея. Первый - его собственный. Режиссёру в июне исполнилось 55. Второй - 30 лет профессиональной деятельности в сфере культуры. И третий - 15 лет с момента переселения Народного Театра из клуба фабрики №1 в Центральный Дворец Культуры. *** На часах - 20:00. Я поднимаюсь на третий этаж Центрального Дворца культуры в Фурманове. Ещё на лестнице слышны звуки барабанов, электрогитары. Звучит песня «Улыбайся», и я невольно поддаюсь этой уловке. Пройдя дальше, замечаю стеклянную дверь. Вхожу. За фортепианной игрой замечаю не музыканта, а человека, наслаждающегося атмосферой, которая царит вокруг него. — Здравствуйте, - тихо говорю я. Человек моментально поворачивается в мою сторону. — Здравствуйте, - отвечает он. О чем бы мы ни говорили за два с половиной часа беседы, то всегда затрагивали тему театра. Как признался сам Лев Валентинович, для него сцена - как «Чёрный квадрат» Малевича, то есть она — особый мир, заключенный в четырех углах. — Вот, смотри, — Лев Валентинович забежал на сцену театра. — Сейчас перед тобой одна жизнь, а я переверну занавес, и ты увидишь совсем другое. Например, улицу, дом, комнату. Этим и прекрасна сцена. Каждый раз, когда приходишь на спектакль, будь он один и тот же, всегда увидишь другую постановку. — Получается, что актёры из пьесы в пьесу не должны доводить свои движения до автоматизма? — Нет. Вообще спектакль ставится не месяц и не два. От прочтения сценария до финальной репетиции в идеале должно пройти не менее года. За это время актеры притираются друг к другу, запоминают каждый свой шаг, слово, нахождение собственного инвентаря на сцене. Но это не автоматизм, актерская работа — не механическая, это постоянный поиск себя, поиск творчества, но над которым тоже нужно много работать. — А что Вы думаете по поводу образования режиссера. Оно нужно? — До того, как стал режиссером, я кем только не работал. Был слесарем, помощником мастера ткацкого цеха, водителем, комсомольским лидером, педагогом… В конце 1980-х возглавил в клубе фабрики №1 народную агитбригаду «Текстилёк». Со временем пришло понимание, что нужно получать специализированные знания. Поэтому поступил в Ивановское училище культуры. — Какие пьесы Вам удалось поставить во время учёбы? — Обычно студенты опираются на произведения классики, когда задумываются над тем, что показать преподавателям. Я же решил для своих учебных спектаклей взять сценарии местных авторов. И получилось очень даже неплохо. После окончания училища, задумался о постановках классических произведений. Только акцент начал ставить на своем видении. Например, среди моих постановок есть «Бесприданница» по А.Н. Островскому. Если вспомнить экранизацию, где Лариса Агудалова представлена как девушка, ищущая выгоду и которой «торгуют» провинциальные купцы, то в моём спектакле она молодая, наивная, находящаяся в периоде осмысления жизни. По фильму мы видим, что ночью Лариса прогуливается по палубе с Паратовым и утром просыпается вместе с ним. А по пьесе, прогулка влюблённых была днём. В моём спектакле разорившийся купец (в «Жестоком романсе» его играет Никита Михалков) приехал к берегам Волги не для того, чтобы расстаться с Агудаловой, а для того, чтобы проститься со своими друзьями. На следующий день он должен был покончить собой. В героях Островского я увидел предвестников революции. Например, Кнуров — середской фабрикант Горбунов, который позже лишится своей собственности и будет подметать местные дворы. Вожжеватов — Лосев, в постановке проигравшийся в карты и сгинувший на каторге. А Карандашев — главный персонаж в моей пьесе — тот, кому суждено погибнуть на войне. — Получается, финал тоже обречен? — Вовсе нет. Наоборот, Лариса (её у нас играла Ирина Ешкутова — главная актриса нашего театра) спустя годы признается себе, что этот день был самым счастливым в ее жизни. Кстати, за нашу трактовку «Бесприданницы» в 2002 году мы подтвердили звание «Народного». — В университете преподаватель нам дал задание посмотреть в Интернете новую постановку «Грозы» в «Современнике». Там Катерина тоже иная. Она, словно кошка, жаждет Бориса и хочет не любви, а именно страсти. Кабаниха уже не отрицательный персонаж, она — заботливая мать. Смена ролей в современном спектакле — это уже норма? — Я как-то был в МХТ (Московском Художественном Театре) на пьесе «На всякого мудреца довольно простоты», тоже по Островскому. Видел, как режиссер продумал образ журналиста Голутвина, который в свое время сам не заметил. На сцене он – в черном пальто, в шляпе, подходит к другому действующему лицу — Глумову и тушит об его руку сигарету. Тут я подумал: ничего себе. В моем же спектакле журналист получился шаблонным персонажем. А от этого надо уходить. Иначе, работа режиссера теряет смысл. — Значит, сегодня режиссеру нужно уходить от того «как надо» в пользу «неправильности»? — Не знаю, как другие режиссеры думают, но в нашем театре творчество преобладает над профессионализмом. Мы ничего не боимся. Особенно, это касается зрителей. В наш театр приходят те, кто заинтересован в наших постановках. Мы не заставляем школьников приходить к нам под угрозой двойки. У нас уже сложилась своя аудитория. Пусть зритель по своей специфике всегда отрицает то действо, которое он видит на сцене, но наш зритель — особый. Как и наш театр. Например, сегодня мы ставим трагедию, а завтра этот же спектакль превратится в комедию. — Насколько я знаю, ваши актёры принимают участие и в проектах творческого объединения «Спектр»… — Да. Ирина Ешкутова, Анатолий Петров, Александр Макаров и другие постоянно меняют свои амплуа, становясь путешественниками, музыкантами, краеведами и даже «моржами», ведь что такое «Спектр»? В первую очередь, это — театр, параллельно с которым действуют: клуб изучения альтернативной истории и истории родного края («Середская земля»), рок-клуб, клуб закаливания «Нептун», площадка для встреч байкеров и спасателей-восводовцев и так далее. — Кроме этого, именно Вы открыли предположительное место рождения Бабы Яги на фурмановской земле… — Да. Теперь это своеобразный туристический символ Фурманова. В этом году, возможно, Баба Яга впервые выйдет в народ — за десять лет все фурмановцы смогут увидеть ее на Дне Города. — Как Вам получается лавировать среди тех, кому не нравятся ваши версии разнообразных исторических событий? — Однажды я присутствовал на слушании, где меня поголовно ругали за то, что вместе со «Спектром» отстаивали свою идею, что Фурманов родился не здесь, а на Ростовской земле. В итоге наша версия нашла множество документальных подтверждений. В деревне Алёшино даже установили памятную табличку. Но тогда, на слушании, мне было интересно другое. То, что чувствует человек, противостоящий мнению других. Я на это смотрел с театральной точки зрения. И это было интересно. — Лев Валентинович, в профиль Вы очень похожи на товарища Ленина. — Да, я однажды в конце 1980-х его играл, когда мы снимали фильм о революционере, попавшем в Фурманов в современные дни. Все закончилось курьезом: всю съемочную группу задержали, пришлось разбираться в горкоме партии. Позже в Фурманове вышла статья «Как большевики Ленина арестовывали». *** Интервью со Львом Валентиновичем я брала в день рождения Олега Павловича Табакова. То ли знак, то ли случайное совпадение. Екатерина ХОХЛОВА Фото автора [TypeError] count(): Argument #1 ($value) must be of type Countable|array, null given (0) /var/www/www-root/data/www/kstati.news/bitrix/templates/k1news_template/components/bitrix/news.detail/template_interview_yandex/template.php:87 #0: include /var/www/www-root/data/www/kstati.news/bitrix/modules/main/classes/general/component_template.php:790 #1: CBitrixComponentTemplate->__IncludePHPTemplate(array, array, string) /var/www/www-root/data/www/kstati.news/bitrix/modules/main/classes/general/component_template.php:885 #2: CBitrixComponentTemplate->IncludeTemplate(array) /var/www/www-root/data/www/kstati.news/bitrix/modules/main/classes/general/component.php:784 #3: CBitrixComponent->showComponentTemplate() /var/www/www-root/data/www/kstati.news/bitrix/modules/main/classes/general/component.php:724 #4: CBitrixComponent->includeComponentTemplate() /var/www/www-root/data/www/kstati.news/bitrix/components/bitrix/news.detail/component.php:515 #5: include(string) /var/www/www-root/data/www/kstati.news/bitrix/modules/main/classes/general/component.php:615 #6: CBitrixComponent->__includeComponent() /var/www/www-root/data/www/kstati.news/bitrix/modules/main/classes/general/component.php:692 #7: CBitrixComponent->includeComponent(string, array, boolean, boolean) /var/www/www-root/data/www/kstati.news/bitrix/modules/main/classes/general/main.php:1195 #8: CAllMain->IncludeComponent(string, string, array, boolean) /var/www/www-root/data/www/kstati.news/interview/detail.php:5 ---------- |